展览是开花，作品是果实。“赵红尘｜生命线”素画十年展5月1日在香港当代美术馆(广佛馆)举行。来自北京、大连、香港、深圳、广州和茂名等地的艺术评论家、收藏家和艺术家的朋友参加了开幕式。艺术家赵红尘在开幕致辞中说：屈指算来，我至今举办了廿一次个人艺术展，清楚记得我至少十次说过同一句话“我再无话可说，我想说的话都在我的作品里，我不想说的话也在我的作品里。” “生命线”展览以四季循环形态展现：代表春的第一方阵“青春的春”由一件25幅素画与25面镜子复式构成的《集体无意识·青春的虚相》绘画装置作品、1幅《青春的青，青春的春》牛皮纸立轴及6幅“青春的春”系列纸本素画作品组成；代表夏的第二方阵“青春的青”由九十度对角6幅极简与极繁的“青春的青”系列及1幅次方水墨《双重青春》同构，彰显与美同步的曲线与力度；代表秋的第三方阵“思想的思”则由10幅不同时期的素画与1幅双屏油彩《两个稻草人》分6组组成，因沉重而沉默，造型趋向线条的极繁，意味着生命线由此进入秋天；代表冬的方阵特别搭造了一间名为“诗士”的房子，房子正中安置了一件巨型十字架，十字架顶端是一幅关于圣女《倒立》素画与一个《倒立》视频，十字架左端是已故诗人海子的一幅素画《诗歌烈士：海子》，十字架右端是已故诗昌耀的一幅素画《斯人昌耀》——这是一个关于命运启示录的视频，在短短的两分钟内，艺术家试图传递出个体的挣扎与命运的博弈…… 艺术家在“生命线”展览中以四季循环对应人的情感形态展出了一件复合绘画装置与35件全部由线条组成的素画(32件)、油彩(1件)、次方水墨(1件)及雕塑(1件)，其中的极简与极繁相互平衡，邀请观众寻找与自身对应的季节，创建各自的抒情或摇滚，回应作品背后情感的磁场。 “素画”是赵红尘2010年独创的一个全新画种，旨在倡导一种清除了当代艺术不良杂质的绿色创作，回到绘画的原初。“素画”以中性笔+无酸纸在线性的循环中直接突出绘画的速度、力度与深度，在人与物的线性缠绕中产生化学作用。“素画”脱胎于“素描”并上升为独立而完整的画品，与“素菜”、“素歌”、“素人”的“素”意向相通，其核心语是简单与完备，一种简单得近似木刻的灵动艺术。 据悉，本次展览持续展出至2021年9月18日。(梁天宇) |
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